पिछले साल, हिट वेस्ट एंड म्यूजिकल “ऑपरेशन मिनसेट” ने एक शरारती प्रचार अभियान शुरू किया। “क्या हम ब्रॉडवे के लिए भी ब्रिटिश हैं?” इसने पूछा, अमेरिकियों को अपनी ईमेल सूची में और सोशल मीडिया के माध्यम से एक भरने के लिए आमंत्रित करना ऑनलाइन प्रश्नावली उदाहरण के लिए, उन्हें ब्रिटिश लहजे को समझने में परेशानी हुई थी या नहीं। (“नहीं,” 90.2 प्रतिशत उत्तरदाताओं ने कहा।)
उच्च उम्मीदों से लैस सागर में अपना रास्ता बनाने के बाद और सर्वश्रेष्ठ नए संगीत के लिए एक ओलिवियर पुरस्कार, शो, एक अप्रत्याशित रूप से द्वितीय विश्व युद्ध के जासूसी ऑपरेशन के बारे में एक स्क्रूबॉल कॉमेडी, 20 मार्च को ब्रॉडवे पर गोल्डन थिएटर में खुलेगा। इसकी लंबी पूर्वावलोकन अवधि न्यूयॉर्क के दर्शकों की विशेष संवेदनाओं को समायोजित करने के लिए पर्याप्त समय दे रही है, जो कि अप्रकाशित या अन्यथा है।
कलाकारों और चालक दल को जो कुछ मिला है, वह आश्चर्यजनक है, निर्देशक, रॉबर्ट हेस्टी ने कहा, जो कि पहले से ग्राउंड फीडबैक के लिए इतना उत्सुक था कि वह पहले पूर्वावलोकन में पर्दे के रोज़ से पहले मंच पर पहुंच गया और साहसपूर्वक (या शायद लापरवाही से) ने पैक किए गए घर को अपना ईमेल पता दिया।
उन्होंने कहा, “यह शो हमेशा बढ़ता और विकसित होता है कि दर्शकों को वापस देने के लिए पर्याप्त है।” “यदि आपके पास आज रात से दूर आने पर कोई विचार है, तो हम वास्तव में, वास्तव में आभारी होंगे।”
रियल ऑपरेशन Mincemeat 1943 में एक स्लीप-ऑफ-हैंड स्पाई मिशन था, जिसमें ब्रिटिश ने एक शव शव को एक शाही मरीन अधिकारी के रूप में तैयार किया था, ने इसे मित्र राष्ट्रों के वास्तविक इरादों को छिपाने के लिए डिज़ाइन किए गए नकली आक्रमण योजनाओं के साथ तैयार किया और फिर इसे नाजियों द्वारा खोजे जाने के लिए समुद्र में फेंक दिया। इसके संगीत संस्करण में लंदन में एक आकर्षक प्रक्षेपवक्र रहा है, 2019 में द टिनी न्यू डियोरमा थिएटर में वेस्ट एंड में फॉर्च्यून थिएटर में बसने से पहले, जहां यह अभी भी खेल रहा है।
हेस्टी ने अब तक दर्शकों से क्या सीखा है, सबसे पहले, कि ब्रॉडवे थियेटरगोरर्स को लंबे ऐतिहासिक प्रदर्शनों के माध्यम से चलने की आवश्यकता नहीं है। उन्होंने कहा, “हम आश्चर्यचकित हैं कि यह कितना दुबला हुआ दर्शकों के लिए है।” “वे चाहते हैं कि कहानी और अधिक थ्रिफ्टली बताई जाए, और इसलिए हमने यहां और वहां कुछ लाइनें निकालीं।”
हेस्टी ने कहा, “अमेरिकी दर्शक त्वरित और परिष्कृत हैं, लेकिन वे गूंगे सामान भी पसंद करते हैं, जैसे कि स्लैपस्टिक और फिजिकल कॉमेडी, लगभग ब्रिटिशों की तुलना में अधिक,” हेस्टी ने कहा। इसने अन्य चीजों के अलावा, कई दृश्यों में कॉमिक मेहम की एक चमकती है, जिसमें अटैची शामिल हैं, जिनमें दस्तावेज़ शामिल हो सकते हैं या नहीं भी हो सकते हैं, और यह कि विभिन्न वर्ण बनाए रखने, छुटकारा पाने या छुपाने की कोशिश कर रहे हैं।
कॉमेडी ग्रुप स्पिटलिप द्वारा लिखित और रचित, प्रोडक्शन में कुल 82 वर्णों की भूमिका निभाने वाले पांच अभिनेताओं की सुविधा है। तीन अभिनेताओं – डेविड कमिंग, नताशा हॉजसन और ज़ोए रॉबर्ट्स – स्पिटलिप का हिस्सा हैं; अन्य दो, जक मालोन और क्लेयर-मैरी हॉल, नहीं हैं। (चौथा स्पिटलिप सदस्य, फेलिक्स हैगन, शो में प्रदर्शन नहीं करता है।) मूल कलाकारों ने न्यूयॉर्क के शो का अनुसरण किया है।
कॉमेडी बैकग्राउंड के साथ कलाकार-लेखकों का एक मूल कलाकार होने से असामान्य रूप से फुर्तीला उत्पादन के लिए बनाया गया है, क्योंकि अभिनेता लाइनों को फिर से लिख सकते हैं और खुद के दृश्यों को फिर से कॉन्फ़िगर कर सकते हैं। जबकि शो के पहले के पुनरावृत्तियों में वे अक्सर मक्खी पर चीजों को फिर से काम करते थे, अब यह व्यवहार्य नहीं है कि वे ब्रॉडवे पर हैं – अन्य चीजों के अलावा, अप्रत्याशित रेखा में प्रकाश के संकेतों को गड़बड़ कर दिया जाता है, हेस्टी ने कहा।
वे न्यूयॉर्क में दर्शकों को लगभग “कलाकारों के छठे सदस्य” के रूप में व्यवहार करने के लिए तैयार आए, कमिंग ने कहा, और आवश्यकता के अनुसार शो को फिर से बनाने के लिए।
“अगर ऐसी रेखाएँ हैं जो काम नहीं करती हैं, तो संदर्भ जो काम नहीं करते हैं, ऐसे क्षण जहां हमें लगता है कि यह काफी लैंडिंग नहीं है – अगर हमें समझना मुश्किल है – हम तैयार हैं और पुराने जूते पर फिर से रखने और नए बदलाव करने के लिए तैयार हैं,” हॉजसन ने कहा।
परिवर्तन छोटे रहे हैं, जो ज्यादातर सांस्कृतिक विचलन के विभिन्न बिंदुओं को अन-मड्डी के लिए डाला गया है। “पब्लिक स्कूल” (जैसे कि ईटन में, स्कूल कई मुख्य पात्रों में भाग लेते हैं) को “निजी स्कूल” में बदल दिया गया था, क्योंकि शब्दों का अर्थ ब्रिटेन और संयुक्त राज्य अमेरिका में विपरीत चीजें हैं।
“फ्लेमिंग” (जैसा कि इयान फ्लेमिंग में, जेम्स बॉन्ड स्पाई उपन्यासों के लेखक और संगीत में एक चरित्र) का एक संदर्भ था, उनका पहला नाम शामिल करने के लिए तेज किया गया था। और “नंबर 10,” प्रधानमंत्री कार्यालय के लिए ब्रिटिश शॉर्टहैंड, को अधिक-पहचानने योग्य-से-विदेशी “डाउनिंग स्ट्रीट” में बदल दिया गया था।
अंत में, शो को शुरू करने वाले दृश्य-सेटिंग वॉयस-ओवर को यह बताने के लिए ट्विक किया गया था कि कहानी वास्तव में सच है। “बहुत से अमेरिकियों को एहसास नहीं था कि यह एक सच्ची कहानी थी क्योंकि इसमें से बहुत कुछ काल्पनिक था,” संगीत के एक प्रमुख निर्माता जॉन थोडे ने कहा।
लंदन में, उत्पादन अपने प्रशंसकों के साथ एक असामान्य रूप से अंतरंग संबंध का आनंद लेता है, एक शोर और विचारशील गुच्छा। सबसे भावुक लोगों, जिन्हें Mincefluencers के रूप में जाना जाता है, को थिएटर एन मास्स, सी में दिखाने के लिए जाना जाता है“mincemeat” वर्णों को ओप्लेय करना। कई लोगों ने दर्जनों बार उत्पादन देखा है और हर पंक्ति का पाठ कर सकते हैं।
अनुमानित 300 Mincefluencers ने पहले पूर्वावलोकन के लिए न्यूयॉर्क के लिए उड़ान भरी, गीतों के बाद इतनी अधिक कर्कश रूप से जयकार की कि शोर कभी -कभी शो के साथ जाने की कोशिश कर रहे अभिनेताओं को डूब गया। बाद में, प्रशंसकों ने कलाकारों के उभरने के लिए गोल्डन के बाहर इंतजार किया और फिर “Mincemeat” गीत के पूर्ण प्रतिपादन में फट गया “पाल, लड़के,” 45 वीं स्ट्रीट पर।
थिएटर के अंदर, जहां प्रोडक्शन टीम के पास पोस्ट-शो मीटिंग थी, गीत को दीवारों के माध्यम से सुना जा सकता था। “खूनी नरक,” हेस्टी ने कहा। “क्या यह ब्रॉडवे पर सामान्य है – वे सिर्फ सड़क पर शो को दोहराते हैं?”
गोल्डन, अपनी 800 या तो सीटों के साथ, 435 सीटों के भाग्य से लगभग दोगुना है, शो का लंदन स्थल, लेकिन स्टेज फुटप्रिंट एक ही है। इसका मतलब है कि उत्पादन को अपने समय को समायोजित नहीं करना पड़ा है, जो दृश्य और पोशाक परिवर्तनों के लिए विभाजन दूसरे स्थान पर है। मालोन ने कहा, “पोशाक के कुछ बदलाव बहुत तेज हैं।” (यह एक समझ है।)
रियल-लाइफ ऑपरेशन को पहले अन्य मीडिया में चित्रित किया गया है, जिसमें 2010 की एक पुस्तक बेन मैकइंटायर की पुस्तक और 2022 नेटफ्लिक्स की फिल्म जिसमें कॉलिन फर्थ और मैथ्यू मैकफैडेन अभिनीत है। लेकिन यद्यपि इसकी गैरबराबरी और दुस्साहस इसे आकर्षण की एक स्वादिष्ट वस्तु बनाती है, यह एक संगीत कॉमेडी के लिए एक दूर-दूर तक, यहां तक कि पूर्व-पूर्व, यहां तक कि पहले भी विचार की तरह लग रहा था।
हॉजसन ने पहली बार एक परिवार की छुट्टी पर इसके बारे में सुना, जब उसके छोटे भाई, जो ने उसे एक के बारे में बताया पॉडकास्ट एपिसोड इसने उसकी रुचि को बढ़ाया। “उन्होंने कहा, ‘मैं एक कहानी सुन रहा हूं जो एक संगीत होना चाहिए,” हॉजसन ने कहा। स्पिटलिप कुछ समय के लिए, महत्वपूर्ण लेकिन व्यावसायिक सफलता के लिए लिख रहा था, और हॉजसन युद्ध के बारे में एक शो करने की कल्पना नहीं कर सकते थे। “मैं ऐसा था, ‘चुप रहो, जो।”
लेकिन उसने वैसे भी एपिसोड को सुना, और मंत्रमुग्ध हो गया। “मैं विश्वास नहीं कर सकती थी कि कहानी कितनी पागल और अराजक थी,” उसने कहा। “यह एक द्वितीय विश्व युद्ध मिशन था, लेकिन मैं ऐसा था, ‘कौन परवाह करता है? यह एक अद्भुत जासूस है जो इसके केंद्र में एक विशाल दिल के साथ है, ” उसने कहा।
समूह ने दो महत्वपूर्ण निर्णय जल्दी किए। एक: हालांकि कहानी में मल्टीट्यूड शामिल हैं, वे कलाकारों को सभी हिस्सों को खेलने वाले सिर्फ पांच लोगों तक सीमित कर देंगे। (टोपी और मूंछें बहुत काम करती हैं।) दो: वे “लिंग-रिक्त” कास्टिंग से चिपके रहेंगे जो उन्होंने पिछले स्पिटलिप के काम में इस्तेमाल किया था। कभी -कभी, पुरुष महिलाएं खेलते हैं और महिलाएं पुरुष खेलती हैं; दूसरी बार, वे नहीं।
“अगर मैं एक पुलिसकर्मी खेल सकता हूं, तो पुरुष क्यों नहीं खेलते हैं?” Zoë ने कहा रॉबर्ट्स, जो अन्य भागों के बीच खेलते हैं, जॉनी बेवन, MI5 अधिकारी ने ऑपरेशन की देखरेख की। महिलाओं को कल्पना की गई उच्च श्रेणी के पुरुषों को चित्रित किया गया, जिन्होंने ब्रिटिश युद्ध के प्रयास को ऑर्केस्ट्रा दिया, उन्हें पुरुषों के अति आत्मविश्वास के अधिकार को भेजने की अनुमति दी। “एक महिला कलाकार के हाथों में, भूमिका शक्ति संरचना पर एक टिप्पणी बन जाती है,” उसने कहा।
उसी टोकन द्वारा, हेस्टर की भूमिका, एक पुराने सचिव – नुकसान और दु: ख के बारे में एक दिल दहला देने वाले गीत के साथ एक शोस्टॉपिंग हिस्सा – विशेष रूप से एक पुरुष अभिनेता के लिए लिखा गया था, और मेलोन द्वारा किया जाता है। इसने उन्हें एक संगीत में सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेता के लिए 2024 में ओलिवियर अवार्ड जीतने में मदद की।
अजीब तरह से, जब आप शो देखते हैं तो अभिनेताओं का लिंग एक बड़ी बात महसूस नहीं करता है। “लिंग एक गर्म विषय है, और ऐसे लोगों की एक पीढ़ी है जो उस बातचीत से डरते हैं,” हॉजसन ने कहा। “हम चाहते थे कि यह एक ऐसी जगह हो, जहां इसे हल्के से छुआ जाए, जहां लिंग पिघल जाए, और जहां लोग नहीं समझते हैं, वे आ सकते हैं और देख सकते हैं कि यह विदेशी और भयावह नहीं है।”
एक और बात है कि निर्देशक, हेस्टी ने न्यूयॉर्क के दर्शकों के बारे में देखा है, कम से कम इस विलक्षण ऐतिहासिक क्षण में: लोकतंत्र के सिद्धांतों की पुष्टि करने के लिए एक लालसा जो कि द्वितीय विश्व युद्ध का एनिमेटेड है और वह चुपचाप उत्पादन को रेखांकित करता है। आमतौर पर, गीत “दास übermensch,” एक रेज़ल-डैज़ल-वाई फॉक्स के-पॉप बॉय-बैंड-एस्क नंबर जिसमें स्टाइलिश नाजियों के रूप में कपड़े पहने हुए कलाकारों की विशेषता है, विशुद्ध रूप से हंसी के लिए खेलता है, बहुत कुछ रास्ता “हिटलर के लिए स्प्रिंगटाइम” “निर्माताओं” में करता है।
लेकिन न्यूयॉर्क में कुछ स्थानांतरित हो गया है, हेस्टी ने कहा, और दर्शकों ने खुश किया है और हास्य में नहीं की सराहना की है, जितना कि नाजियों का प्रतिनिधित्व करने की निंदा करने के अवसर पर।
“शो वास्तव में दर्शकों को एक अलग जगह पर मार रहा है,” उन्होंने कहा। “न केवल राष्ट्रीयता या संस्कृति में अंतर के कारण, बल्कि इसलिए कि दुनिया वास्तव में तेजी से बदल रही है।”
दर्शकों से एक समझ है कि “हम उन लोगों को हराना चाहते हैं क्योंकि वे दुष्ट हैं और क्योंकि लोकतंत्र, और स्वतंत्रता, मामला है,” उन्होंने कहा। “यह संगीत कॉमेडी है, लेकिन यह भी कुछ ऐसा है जिसमें लोग वास्तव में निवेश कर रहे हैं।”
