ब्रुकलिन एकेडमी ऑफ म्यूजिक अपने मोजो को फिर से हासिल करने के लिए लड़ रहा है

यह एक तरह से buzzy उत्पादन है जो कभी ब्रुकलिन एकेडमी ऑफ म्यूजिक का एक प्रधान था। टेनेसी विलियम्स “एक स्ट्रीटकार नामांकित इच्छा“अपने ऑस्कर-नॉमिनेटेड लीड मैन, पॉल मेस्कल के साथ, इस महीने BAM के उत्पादन के लिए टिकटों के लिए लोगों को क्लैमिंग कर रहा है।

उत्साह एक अवधि को याद करता है जब प्रदर्शन कला केंद्र ने लगातार भीड़ को रॉयल शेक्सपियर कंपनी जैसे आयात को देखने के लिए या पीटर ब्रूक जैसे निर्देशकों द्वारा अत्याधुनिक काम करने के लिए भीड़ को आकर्षित किया, फिलिप ग्लास जैसे संगीतकार या पिना बॉश और मार्था ग्राहम जैसे कोरियोग्राफर।

पिछले एक दशक में, हालांकि, आलोचकों का कहना है कि अकादमी की अग्रणी विजय स्कार्सर, शेड्यूल थिनर और प्रोडक्शंस अधिक मामूली रही हैं।

BAM की वित्तीय स्थिति, सुधार करते हुए, अभी भी नाजुक है। जून 2024 में समाप्त होने वाले पांच वर्षों में, कर्मचारियों ने एक तिहाई से अधिक की गिरावट दर्ज की, एंडोमेंट लॉस्ट ग्राउंड और इसका लगभग $ 52 मिलियन ऑपरेटिंग बजट अभी भी 10 साल पहले की तुलना में छोटा है।

गैर -लाभकारी कला संगठनों के एक सलाहकार डेक्लान वेब ने कहा, “राजस्व को चलाने और लागत में वृद्धि का प्रबंधन करने में उनकी अक्षमता उनके कलात्मक मिशन को आगे बढ़ाने के लिए कठिन बनाती है।” “आपको कम करना होगा और आप बहुत अधिक जोखिम वाले हैं और यह कलात्मक विकास के लिए एक नुस्खा नहीं है।”

अकादमी का कहना है कि इसकी 2024 की वित्तीय रिपोर्ट अभी तक तैयार नहीं हैं। लेकिन 2023 में, BAM ने अपने कर्मचारियों के 13 प्रतिशत को बंद कर दिया – 26 पदों को काट दिया – जो अधिकारियों को “बड़े पैमाने पर संरचनात्मक घाटा” कहा जाता है, इसे भरने में मदद करने के लिए।

अकादमी के कलात्मक निदेशक, BAM के एक हालिया साक्षात्कार में, AMY CASSELLO, ने कहा कि अकादमी कलात्मक रूप से महत्वाकांक्षी रहते हुए भी जिम्मेदार रूप से जिम्मेदार होने की कोशिश कर रही है। “हम अपने बजट को सही आकार देने पर काम कर रहे हैं, जो स्पष्ट रूप से हमारी प्रोग्रामिंग को प्रभावित करता है, लेकिन मुझे यह भी लगता है कि यह वही है जो हमें विकास के रास्ते पर रखता है,” उसने कहा। “और विकास के रास्ते में, हम वापस आ जाएंगे जहां हम थे और शायद और भी बड़े।”

BAM तनाव के संकेत दिखाने में अकेले से दूर है। देश भर में सांस्कृतिक संगठन कम आय और छापे हुए बंदोबस्त के साथ आर्थिक रूप से संघर्ष कर रहे हैं, क्योंकि महामारी, उम्र बढ़ने के दर्शक, श्रम लागत बढ़ती लागत, परोपकार में गिरावट और स्ट्रीमिंग सेवाओं से प्रतिस्पर्धा उनके टोल को ले जाती है।

गुगेनहाइम संग्रहालय ने पिछले महीने घोषणा की कि वह संग्रहालय में 20 कर्मचारियों को छोड़ रहा था – या इसके 7 प्रतिशत कर्मचारियों – और ब्रुकलिन संग्रहालय ने $ 10 मिलियन के बजट घाटे को संबोधित करने के लिए छंटनी की घोषणा की।

ब्रुकलिन संग्रहालय के निदेशक ऐनी पास्टर्नक ने कहा, “यह संस्कृति के लिए बहुत मुश्किल समय है।”

लेकिन BAM में गिरावट महामारी से पहले होती है और बोलती है कि कुछ संस्था की दुविधा के रूप में कुछ देखते हैं – कुछ इसकी प्रोग्रामिंग को अब बहुत सुरक्षित पाते हैं, अन्य भी जोखिम भरा है। जबकि यह अक्सर मुख्यधारा का किराया होता है जो बिलों का भुगतान करता है, अत्याधुनिक सामग्री लंबे समय से अकादमी का ब्रांड रही है।

प्रदर्शन कलाकार लॉरी एंडरसन ने कहा, “मैं 80 और 90 के दशक में एक बार हर दो सप्ताह में BAM जाता था और पिछले कुछ वर्षों में साल में केवल एक दो बार रहा हूं।” “कभी -कभी प्रोग्रामिंग कुछ ऐसा नहीं था जो मैं ऐसा कर रहा था – प्रयोगात्मक नहीं। मुझे ऐसा सामान पसंद है जो एक अंग पर बाहर है।”

डेवोस इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स मैनेजमेंट के अध्यक्ष और वाशिंगटन में कैनेडी सेंटर के पूर्व अध्यक्ष माइकल एम। कैसर ने कहा, “जब बाम अपने चरम पर था, तो उनके पास इस क्षेत्र का हिस्सा था – रोमांचक और अलग -अलग काम जो लोग इस देश में नहीं देखे थे,” डेवोस इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स मैनेजमेंट के अध्यक्ष और वाशिंगटन में कैनेडी सेंटर के पूर्व अध्यक्ष माइकल एम। कैसर ने कहा।

अपने समर्थकों के लिए, एक बार एक बार अनुचित और अवास्तविक होने के बम के बारे में याद किया जाता है। वे संस्था के मजबूत स्प्रिंग लाइनअप की ओर भी इशारा करते हैं, जो “स्ट्रीटकार” के अलावा, बर्टोल्ट ब्रेख्त के “थ्रीपेनी ओपेरा” का बर्लिनर एनसेंबल उत्पादन शामिल है, जो प्रशंसित बैरी कोस्की द्वारा निर्देशित है; बत्शेवा डांस कंपनी की “मोमो”; और संगीतकार मैक्स रिक्टर का अमेरिकी समकालीन संगीत कलाकारों की टुकड़ी के साथ प्रदर्शन।

मेट्रोपॉलिटन ओपेरा का जिक्र करते हुए, “BAM को न्यूयॉर्क शहर में बैरी कोस्की मिल रहा है और मेट नहीं है।” “हाँ, उन्हें कम करना होगा, लेकिन गुणवत्ता अभी भी है। वे पुनर्निर्माण कर रहे हैं – हर किसी का पुनर्निर्माण।”

BAM भी ब्रुकलिन के लिए एक महत्वपूर्ण केंद्र बना हुआ है, जो क्षेत्र में अन्य आर्थिक विकास के लिए एक उत्प्रेरक के रूप में सेवा करता है। अब 60 संस्थान हैं डाउनटाउन ब्रुकलिन आर्ट्स एलायंसमार्क मॉरिस डांस सेंटर सहित, एक नए दर्शकों के लिए थिएटर, ब्रिक और उरबैंग्लास।

651 आर्ट्स के कार्यकारी निदेशक टोया लिलार्ड ने कहा, “ब्रुकलिन के भीतर बीएएम की ऐतिहासिक भूमिका महत्वपूर्ण है, क्योंकि इसने अन्य सांस्कृतिक संगठनों को भागीदार बनाने का अवसर दिया है,” 651 आर्ट्स के कार्यकारी निदेशक, जो अकादमी से सड़क के पार है और अफ्रीकी प्रवासी प्रदर्शन के लिए समर्पित है।

लेकिन अन्य लोग उन संरचनात्मक मुद्दों पर ध्यान देते हैं जो बीएएम को नीचे तौलना जारी रखते हैं। हाल ही में फंड जुटाना कम मजबूत रहा है और राष्ट्रपति के रूप में तीन साल बाद जीना डंकन के पिछले महीने घोषित प्रस्थान के साथ, नेतृत्व का कारोबार स्थिर रहा है।

अकादमी के पिछले स्टीवर्ड ने दशकों तक सेवा की थी। हार्वे लिचेंस्टीन 32 वर्षों के लिए कार्यकारी निदेशक थे; मेलिलो 35 के लिए कलात्मक निर्देशक थे; और करेन ब्रूक्स हॉपकिंस ने अकादमी के लिए 36 साल काम किया, जिसमें 16 राष्ट्रपति के रूप में शामिल थे।

लेकिन हॉपकिंस के उत्तराधिकारी, कैटी क्लार्क, जिन्होंने 2021 में छोड़ दिया, ने केवल छह साल तक सेवा की। कलात्मक निर्देशक डेविड बिंडर, 2023 में केवल चार साल बाद छोड़ दिया।

“विशेष रूप से वित्तीय तनाव के समय में, पेशेवर नेतृत्व और ध्वनि शासन की गुणवत्ता और स्थिरता अधिक मायने नहीं रख सकती है,” लिंकन सेंटर के पूर्व अध्यक्ष और गैर -लाभकारी संस्थानों के एक विशेषज्ञ रेनॉल्ड लेवी ने कहा।

एक लंबा, शानदार इतिहास

एक संगठन के लिए जो अपने ताजा और साहसी सीमाओं के धक्का के लिए नोट किया गया है, BAM का न्यूयॉर्क सांस्कृतिक लैंडमार्क के रूप में एक लंबा इतिहास है। 1861 में स्थापित – ब्रुकलिन ब्रिज पर निर्माण शुरू होने से आठ साल पहले – मैनहट्टन के लोगों को वहां प्रदर्शन में भाग लेने के लिए घाट लेना पड़ा, जैसे कि फिलहारमोनिक सोसाइटी ऑफ ब्रुकलिन द्वारा संगीत कार्यक्रम।

1908 में, BAM की नई बीक्स-आर्ट्स बिल्डिंग फोर्ट ग्रीन में Lafayette Avenue पर खोली गई, लेकिन यह शुरू में थिएटरगॉर को आकर्षित करने के लिए संघर्ष कर रहा था जो तब एक किरकिरा क्षेत्र था। 1968 में मैनहट्टनियों को आकर्षित करने में रुचि ने बम्बस का निर्माण किया, जिसने 2,096 सीटों वाले हॉवर्ड गिलमैन ओपेरा हाउस में प्रदर्शन के लिए दर्शकों के सदस्यों को आगे-पीछे पहुंचाया। (बस थी बंद 2013 में राइडरशिप और वित्तीय दबावों में गिरावट के कारण।)

BAM ने अपनी अंतरराष्ट्रीय प्रतिष्ठा को जला देना शुरू कर दिया जब लिचेंस्टीन ने 1967 में कार्यकारी निदेशक के रूप में पदभार संभाला। 1983 में, उन्होंने अगला वेव फेस्टिवल बनाया, जो अभिनव नृत्य, संगीत और नाटक के लिए एक महत्वपूर्ण प्रदर्शन था जिसने BAM को कलात्मक मोहरा के एक इनक्यूबेटर के रूप में स्थापित किया।

भौतिक संयंत्र का भी विस्तार हुआ। BAM हार्वे थिएटर 1987 में खोला गया, फिर एक सिनेमा परिसर, फिर 2012 में BAM फिशर बिल्डिंग, जिसमें एक थिएटर, रिहर्सल स्टूडियो और क्लासरूम शामिल हैं। 2019 में, BAM स्ट्रॉन्ग खोला गया, जिसमें एक पुनर्निर्मित हार्वे थिएटर, आर्ट गैलरी, छत डेक और संरक्षक लाउंज था। जनवरी में, BAM ने BAM KBH खोला, जिसमें अभिलेखागार, एक रीडिंग रूम, सिनेमाघरा और एक लचीला प्रदर्शन स्थान है, एल 10 आर्ट्स एंड कल्चर सेंटरएक बहु -विषयक कला हब।

प्रोग्रामिंग फला -फूला। 2003 में, BAM ने जोहान्सबर्ग के “द आइलैंड” के उत्पादन के रॉयल नेशनल थिएटर और मार्केट थिएटर को प्रस्तुत किया, जो मूल रूप से एथोल फुगार्ड द्वारा निर्देशित है; विलियम क्रिस्टी रामू के “लेस बोरैड्स” के पेरिस नेशनल ओपेरा प्रोडक्शन में बारोक म्यूजिकल एन्सेम्बल लेस आर्ट्स फ्लोरिसेंट्स का संचालन करते हुए; और मर्स कनिंघम डांस कंपनी के “स्प्लिट साइड्स” के विश्व प्रीमियर, रेडियोहेड और आइसलैंडिक बैंड सिगुर रोस द्वारा किए गए लाइव संगीत के लिए।

आर्थिक रूप से, संगठन 2015 में अपनी ऊंचाइयों पर पहुंच गया, जब BAM ने अर्जित राजस्व में लगभग 24 मिलियन डॉलर लिया। लेकिन महामारी से पहले भी आय फिसलने लगी। अकादमी के ऑडिट किए गए वित्तीय विवरणों के अनुसार, 2015 और 2019 के बीच, प्रदर्शन राजस्व आधे में गिर गया, $ 17 मिलियन से $ 8.6 मिलियन हो गया।

फिर 2020 में कोरोनवायरस ने बाम को और भी पीछे कर दिया। बजट में कटौती $ 30 मिलियन थी। अकादमी ने 25 कर्मचारियों को बिछाया और 80 को फुलाया। संगठन के अध्यक्ष और अधिकारियों ने 40 प्रतिशत तक वेतन में कमी ली।

खुद को बचाने के लिए, BAM ने $ 5 मिलियन के विशेष वितरण के साथ $ 100 मिलियन की बंदोबस्ती में डुबकी और अगले वित्त वर्ष में $ 3 मिलियन अतिरिक्त।

BAM का निजी-क्षेत्र के दान 2023 में 2015 में लगभग 25 मिलियन डॉलर से घटकर $ 11 मिलियन हो गए। (BAM ने कहा कि उन्हें 2025 में $ 14 मिलियन तक बढ़ने का अनुमान था।)

अकादमी को प्रोग्रामिंग के दायरे पर लगाम लगाने के लिए मजबूर किया गया था। उदाहरण के लिए, इसका अगला वेव फेस्टिवल, 2023 में सात कार्यक्रमों में चला गया, 2017 में 31 से नीचे। यह 2024 में 11 तक चला गया और अब 13 पर है।

वार्षिक लिंकन सेंटर फेस्टिवल के लंबे समय से निदेशक निगेल रेडडेन ने कहा, “जब करेन और जो ने छोड़ दिया, तो यह उत्साह को बनाए रखना मुश्किल था कि वे कई वर्षों तक उत्पन्न करने में कामयाब रहे।” वापस आ रहा है। ”

विकास के संकेत को प्रोत्साहित करना

अपनी बाधाओं के बावजूद, BAM की रिपोर्ट है कि यह धीरे -धीरे पुनर्निर्माण कर रहा है। दर्शकों ने पिछले साल की तुलना में 41 प्रतिशत की वृद्धि की है। प्रदर्शन से वार्षिक राजस्व पहले से ही सुस्त वर्षों से आगे है जो महामारी से पहले था। वित्तीय वर्ष 2019 के बाद से, शो की कुल संख्या में 50 प्रतिशत की वृद्धि हुई है, 241 हो गई है।

2023 और 2025 के बीच, BAM ने कविता, संगीत और फिल्म में अपनी क्यूरेटोरियल पहुंच का विस्तार करने के लिए छह नए पदों को जोड़ा – जिसमें प्रदर्शन कलाकार भी शामिल है हेल्गा डेविस – और चार लोगों द्वारा बोर्ड को बढ़ाकर 36 कर दिया।

डेविस ने एक साक्षात्कार में कहा, “हमें अराजकता को गले लगाना होगा।” “प्रोग्रामिंग के बारे में सोचने के लिए, वित्त के बारे में सोचने के लिए रचनात्मक अवसर हैं।

“हो सकता है कि आपके पास इस साल हार्वे में पूर्ण उत्पादन नहीं है, लेकिन शायद आपके पास चार साल में एक है,” उसने जारी रखा। “यह संस्था को पकड़ने का अवसर देता है, अभी भी बहुत ही जिम्मेदार है और उन चीजों के लिए प्रतिबद्ध है जो उन्होंने पहले से ही प्रोग्राम किए हैं और प्रतिबद्धताएं बनाई हैं, लेकिन शायद छोटे शायद साइट-विशिष्ट परियोजनाओं को भी विकसित करने के लिए।”

बीएएम के आवश्यक संकुचन के बावजूद, कैसलो ने जोर देकर कहा कि इसकी महत्वाकांक्षाएं, मिशन और महत्व अपरिवर्तित और असंबद्ध हैं। “हम साहसी प्रोग्रामिंग से दूर नहीं जा रहे हैं, और मुझे लगता है कि यह महत्वपूर्ण है, और यह हमें अलग बना दिया है,” उसने कहा। “समय एक अलग रणनीति की मांग करता है। और मुझे लगता है कि अगर हम छोटे हो जाते हैं, तो मुझे नहीं लगता कि यह गुणवत्ता का त्याग करता है।”

उन्होंने कहा, “मैं अभी तक एक कलाकार से मिलना चाहता हूं, जो बीएएम या एक कलाकार में नहीं रहना चाहता, जो पहले से ही बीएएम में है जो बीएएम में वापस नहीं आना चाहती है।” “हमें BAM की आवश्यकता है क्योंकि हम एक दर्शकों और कलाकारों की सेवा कर रहे हैं, जिनके पास कल्पना और रचनात्मकता और जिज्ञासा है कि हमें मानवता के रूप में आगे बढ़ाएं। यह बहुत भव्य लगता है, लेकिन यह वही है।”

BAM ने वर्षों से अपने कलाकारों से गहरी वफादारी की है। फ्रैंकलिन फर्नेस के संस्थापक निदेशक मार्था विल्सन ने हाल ही में एक साक्षात्कार में कहा, “आई लव बाम।” कोरियोग्राफर मार्क मॉरिस ने कहा, “हम वहां काम करना पसंद करते हैं।”

कोरियोग्राफर बिल टी। जोन्स, जिनके पास एक बार की 30 वीं वर्षगांठ का पुनरुद्धार था, जो ओपेरा हाउस में एक बार विवादास्पद नृत्य कार्य “स्टिल/हियर” था, ने कहा कि वह अकादमी के लिए शुभकामनाएं देते हैं और इसे महत्वपूर्ण और बहादुर रहना चाहते थे।

“यह एक आवश्यक संगठन है – इसे गले लगाने की जरूरत है, देखभाल की,” जोन्स ने कहा। “मुझे आशा है कि वे भयंकर हैं और वे नए कार्यों को निडर होकर कमीशन करने में सक्षम हैं। उन्हें यह सुनिश्चित करने की आवश्यकता है कि उनके पास एक अंतरराष्ट्रीय पदचिह्न है।”

मॉरिस, Mariinsky थिएटर (पूर्व में किरोव) और पीटर ब्रूक के महाकाव्य “महाभारत” से ओपेरा जैसी बाम की विस्तृत प्रस्तुतियों को याद करते हुए, ने कहा: “आप इसे बनाए नहीं रख सकते।

यह स्वीकार करते हुए कि BAM अब “एक बहुत अलग दुनिया” में संचालित होता है, एंडरसन ने कहा कि उन्हें उम्मीद है कि अकादमी कलात्मक मौके लेती रहेगी। “न्यूयॉर्क में हमें उन चीजों की आवश्यकता है जो वास्तव में देखने के लिए चुनौतीपूर्ण हैं और न कि केवल एक और संगीत,” उसने कहा। “अगर BAM उस जगह से बाहर अपना रास्ता लड़ सकता है, जहां यह हुआ करता था, यह बहुत बड़ा होगा। BAM हमेशा मेरी जगह रही है। मैं वास्तव में इसे प्यार करता हूं।”